Demi Moore: “Con 'The Substance' ho imparato a celebrare tutto ciò che sono”

Nel film, sia tu che Margaret Qualey avete dovuto osare molto...

Ecco come stanno le cose. Eravamo entrambi disposti a gettarci nel fango, a fare brutta figura. Ci siamo dati completamente al corpo, in modi che non erano esattamente glamour. Penso che entrambi condividiamo la capacità di superare i limiti. Dovevamo semplicemente farlo. Allo stesso tempo, lavoravamo entro i limiti di una sceneggiatura molto specifica che comprendevamo perfettamente. Penso che il momento più difficile durante le riprese sia stata la prima scena che abbiamo girato insieme, quella in cui facciamo il cambio. Dovemmo restare entrambi sdraiati nudi su un freddo pavimento piastrellato per ore, con il corpo di Margaret sopra il mio, entrambi privi di sensi e in uno stato di totale vulnerabilità. Quel momento ha rafforzato il legame che avevamo. E poi abbiamo dovuto fare un diverso lavoro interiore, in cui ognuna di noi doveva esplorare cosa spingeva ciascuna di queste donne, perché anche se Sue ed Elisabeth sono la stessa persona, Sue sta creando la propria esperienza, sviluppando una separazione con ogni periodo che ha vissuto in modo indipendente.

Sia Margaret che io eravamo disposti a gettarci nel fango per fare brutta figura. Ci doniamo completamente fisicamente

Com'è stato lavorare con lei?

Ci siamo collegati molto rapidamente. Abbiamo fatto alcune attività insieme, senza alcuna intenzione specifica, solo per approfondire il nostro legame, come quella che abbiamo fatto con una palla. Non era necessario parlare molto per capirci. Avevamo molta fiducia l'uno nell'altra e ci prendevamo cura l'uno dell'altra senza dover analizzare troppo il rapporto che avevamo nel film. Abbiamo anche avuto molte conversazioni con Coralie su come avremmo dovuto essere visti, chiarendo qual era il suo punto di vista. Scrive in modo molto visivo e la cosa importante era mostrare la vulnerabilità fisica ed emotiva di questi personaggi, nonostante si trovassero in percorsi personali diversi. Penso che, sebbene per il personaggio di Sue tutto dipendesse da ciò che pensavano gli altri, ciò che ci univa, poiché interpretavamo la stessa persona, era il dolore nell'anima e il desiderio di essere amate. Penso che se il suo ruolo fosse stato interpretato da un'attrice meno profonda di Margaret, sarebbe stato un personaggio più superficiale. Ma lei sapeva come dargli una tonalità perfetta in cui si potesse vedere il nostro dolore comune.

Girare questo film ha cambiato la tua prospettiva sugli standard di bellezza di Hollywood?

Non so se ha cambiato la mia prospettiva, ma credo che ciò che viene raccontato rifletta standard di bellezza in vigore da molto tempo. È come un contratto silenzioso che abbiamo come società, perché non ne parliamo. Ma mi ha aiutato ad approfondire l'argomento delle cose che le donne hanno accettato e che, se invecchi, vieni messa da parte, perché sei meno desiderata e di conseguenza meno preziosa. Non credo che sia necessariamente vero, ma c'è una coscienza collettiva che la pensa così, e il processo di realizzazione del film mi ha aiutato a livello personale ad analizzare le critiche che avevo su me stesso, quando mi attenevo a standard irrealistici, invece di celebrare tutto ciò che sono, invece di concentrarmi su ciò che non sono più. Questo è stato uno degli aspetti più forti di questa esperienza. A dire il vero, al termine delle riprese mi sono sentito un po' più libero da me stesso.

Deve essere stata una bella sensazione...

Completamente. Inoltre, durante le conferenze stampa abbiamo la sensazione che Hollywood amplifichi un argomento molto attuale nella società. Parlando di questo, ci siamo resi conto che possiamo essere parte di un cambiamento culturale, semplicemente rendendo le persone più consapevoli di questo, grazie a un film che è provocatorio e stimola la conversazione. Durante un volo, un'assistente di volo si è avvicinata a me e mi ha detto che aveva visto The Substance , che le era piaciuto molto, ma che voleva ringraziarmi per averle permesso di riflettere su ciò che stava facendo a se stessa. Mi ha raccontato che grazie al film ha smesso di essere così duro con lo sguardo, ha smesso di fare diete e tutto quello che faceva per sembrare più giovane. Ho sentito che il dono più grande che ho ricevuto da questa esperienza è stato sapere che sta cambiando il modo in cui le persone vedono se stesse. L'arte è sempre alla ricerca della verità. E quando questa verità trascende, quando può essere trasformata in azioni a un livello più profondo, è la cosa migliore che ti possa capitare.

È stato un vero shock il modo in cui il pubblico ha accolto il film al Festival di Cannes

Sei rimasto sorpreso dall'accoglienza ricevuta dal film?

Ovviamente. Non potevamo in alcun modo sapere come avrebbe funzionato, a causa delle sue caratteristiche estreme. Tutto è cambiato quando ci siamo ritrovati tutti insieme alla prima proiezione a Cannes. È stato un vero shock il modo in cui il pubblico l'ha accolta e, allo stesso tempo, è stato qualcosa che ci ha fatto sentire tutti enormemente grati. Con The Substance non avevamo aspettative. Ma c'è sempre speranza e vedere quanto la gente si è divertita, e poi i costumi a tema cinematografico indossati ad Halloween, sono stati meravigliosi. Penso che il catalizzatore del buon risultato sia stato l'impatto del tema trattato dal film, ma non sapevamo se trattandosi di un film body horror avrebbe ridotto tale impatto. È stato fantastico vedere che ciò non è accaduto, ma che è accaduto il contrario, trasformando l'esperienza in un'esperienza viscerale e divertente per il pubblico. È meraviglioso anche il fatto che la gente abbia voluto andare a vedere questo film al cinema, perché era evidente che cercava un'esperienza cinematografica.